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Foto familiar

2011-12-14T13:47:00.000-08:00

Aquí está un aparte de mi familia, la fotografía la tomé yo y fue hace poco, se podrán preguntar... ¿Porque un regalo de navidad? a pues porque fue un regalo de navidad adelantado y eso ameritaba una buena foto.

fotos fotos y mas fotos..

2011-12-14T13:36:00.000-08:00

Estas fotos las tomé cuando recién compre mi cámara hace algunos meses, puede que no sean buenas o que tengan algunos errores, pero se vale porque apenas estoy aprendiendo.

Esta primera foto me gusta mucho y la titulo "la bella y la bestia" ya que unos zapatos están muy bonitos y muy limpios y los otros están todos sucios y desacomodados.

Esta fue de un juego de beisbol, un día que la escuela de arte de la Unison, resentó un desfile de catrinas, al igual que la fotografía de arriba.

"Un menú de sonrisas"

2011-12-14T13:09:00.000-08:00

Las siguientes fotografías las utilicé para mi trabajo de prácticas III, en el cual teníamos que hacer una campaña para el Banco de Alimentos de Hermosillo, algunas de las imágenes que resultaron de nuestro trabajo fueron estas tomadas por mí.

Un día en el mercado

2011-12-05T01:28:00.000-08:00

Esta práctica nos toco hacerla en el mercado municipal de Hermosillo, la verdad como soy foranea nunca había ido, pero en mi ciudad sí.
Para mí no fue algo nuevo pero la actividad me gustó mucho, tener los ojos vendados y no saber a donde iba, no saber lo que tocaba y solo fotografiarlo se me hizo una actividad muy padre, ya que con esto aprendemos que las fotografías se hacen con el corazón y fotografiamos la mayoría de las veces lo que nosotros sentimos.
Aquí un poco de lo que me tocó:

Números "F"

2011-11-23T08:52:00.000-08:00

Cuando está más abierto hay mayor profundidad de campo.

Diafragma y obturador:
En la cámara, lo que controla el tiempo de exposición es el obturador y el que regula la intensidad de la luz es el diafragma.

Ejemplos:

f 7.1

_Tiempo de exposicion: 1/200s

Velocidad ISO: ISO 100

Apertura: 4.7

f 5.6

Tiempo de exposición: 1/25s

Velocidad: ISO 100

Apertura: 5

"La mujer trabajadora"

2011-11-23T08:35:00.000-08:00

Esta imagen la utilicé para un concurso de fotografía donde teníamos que mostrar a la mujer trabajadora, y esta mujer me llamó la atención, ya que no es común encontrar a una mujer trabajando en una gasolinera; siendo este "trabajo para hombres", pero nos damos cuenta que hoy en día las mujeres también podemos hacer el trabajo de ellos, sin que nos pase nada.

¿Cómo tomar una foto de la luna?

2011-11-23T08:20:00.000-08:00

Estube leyendo sobre esto, ya que no tenía ni la mínima idea como se tomaba una buena foto de la luna y lo que encontre fué que para poder tomarle una buena foto se necesita una velocidad de obturación de 1/250s en ISO 100, pero esto depende porque si la luna está en cuarto creciente o menguante, se necesita una exposicion que sea mas larga.

Y algo muy importante también es que si quieres tomar una buena foto de la luna necesitas un tripié, ya que si piensas tomarla deteniendo tu cámara con las manos la foto saldría movida.

Algunos autores..

2011-11-23T08:16:00.001-08:00

Diane Arbus
Esta autora nos muestra fotografías muy intersantes, representa lo normal como monstruoso: cuando fotografía el dolor, lo encuentra en personas normales. Provoca que la gente presuntamente normal aparezca como anormal. Rompe la composición, sitúa al personaje en el centro. Su mirada siempre es directa, con tensión y fuerza.

Para ella no existe el momento decisivo, trabaja en continuo espacio temporal y obliga a los retratados a que sean conscientes de que están siendo retratados.

En mi punto de vista, su trabajo me parece interesante, ya que no cualquiera trabaja personas como las que trabaja esta persona, a mí por ejemplo no me gustaría hacer este tipo de fotografías. Aparte con estas fotos me muestra que Diane pude haber sido muy buena gente, ya que si llegas a tomarle una foto a alguna persona así con estas características, muchas veces se podrían enojar y ella demuestra lo contrario en sus fotos.
Aquí unos ejemplos:

Richard Avedon
Fue el gran fotógrafo de la moda durante los años 1960 y 70. En sus trabajos consiguió elevar la fotografía de moda al rango de lo artístico, al conseguir acabar con el mito de que los modelos debían proyectar indiferencia o sumisión.
Algo que caracterizaba sus fotografías era que eran sobre personas famosas y no famosas, y algo muy peculiar era que los fondos casi siempre eran blancos.

La fotografía de Richard Avedon, en lo personal me encantó, no sabía ni quien era el, pero al ver su trabajo me crecieron ganas de tomar fotografías asi, me encanta la forma en que refleja la belleza de la mujer, a través de la moda, me encantan sus fotos, su trabajo, y aparte de todo se me hace muy limpio por tener la mayoría de sus fondos blancos.

David Nebreda:
A la corta edad de 19 años los médicos le diagnosticaron esquizofrenia. Vive encerrado en un piso de Madrid con apenas dos habitaciones donde ha realizado la totalidad de su obra fotográfica, sin tomar medicación, sin comunicación con el exterior, sin radio, prensa, libros ni televisión. Vegetariano desde los 20 años, practica la abstinencia sexual, y se somete a severos ayunos que le mantinen un estado de delgadez extrema.

No me gusta la fotografía de Nebreda, son las peores fotografías que eh visto en mi vida, es cierto que cada quien toma fotografías de lo que quiere, pero no me gustan, de echo por eso solo muestro 1 fotografía porque siento muy feo cuando las veo, me producen miedo.

Carlos Jurado:
Es un autor que trata de obtener ambientes y atmósferas poco comunes.

Me pareció muy bueno ver que en uno de sus trabajos muestra un autorretrato, lo llama "autorretrato con sombrero", y me gustó ver eso, ya que nosotros también hicimos ese tipo de foto. Su fotografía se me hace un poco fantaseosa pero igual y se ve que es muy padre ya que es dieferente.

Ejemplo:

"Autorretrato con sombrero"

1974

"Paisaje de Nueva Zelanda"

1998

Yvonne Venegas:

Es una de las figuras más relevantes de la fotografía mexicana actual. Con una naturalidad deslumbrante, disecciona las interioridades de la burguesía más acomodada de su país.

Su padre, también fotógrafo de profesión, es uno de los más cotizados autores de reportajes de bodas y eventos familiares de la ciudad de Tijuana. En su trabajo se siguen los estándares más tradicionales de este tipo de encargos. Frente a él, Yvonne, viene a representar la otra cara de la moneda. Sus imágenes también suelen representar este tipo de acontecimientos, pero desde otra perspectiva muy diferente. Los personajes no posan sino que son sorprendidos por la cámara en situaciones mucho más naturales, reflejando con mayor claridad sentimientos, emociones y relaciones personales.

Como nosotros no vimos a esta autora en clase, yo voy leyendo sobre ella, y me encanta su trabajo, ya que nosotros siempre al ver a gente "bien" nos la imaginamos siempre correcta, portándose con clase, y en sus fotos, ella nos muestra lo contrario y aparte nos da a entender que todos igual somos iguales, no por tener dinero o por ser de otra clases social vamos a ser diferentes, se me hace que es un trabajo divertidísimo el que hace ella.

Aparte es mexicana y eso lo hace mejor, ser un orgullo de aquí de México y ser famosa por su trabajo y reconocida en otros lugares.

Ulises Castellanos:

Ulises Castellanos es fotoperiodista y el fotografía lo que pasa en su ciudad, en su país y en los lugares a los que va. Paramí es un trabajo importante, ya que no cualquiera puede tomar esas fotos sobre los acontecimientos que estan pasando en el momento como lo hace él y obtener fotos tan buenas.

ejemplo:

FOTOSEPTIEMBRE

2011-11-23T08:14:00.000-08:00

CÁMARA OSCURA

La cámara oscura es un instrumento óptico que permite obtener una proyección plana de una imagen externa sobre la zona interior de su superficie. Constituyó uno de los dispositivos ancestrales que condujeron al desarrollo de la fotografía. Los aparatos fotográficos actuales heredaron la palabra cámara de las antiguas cámaras oscuras.

Esquema de una cámara oscura del siglo XVIII.

Originalmente, consistía en una sala cerrada cuya única fuente de luz era un pequeño orificio practicado en uno de los muros, por donde entraban los rayos luminosos reflejando los objetos del exterior en una de sus paredes. El orificio funciona como una lente convergente y proyecta, en la pared opuesta, la imagen del exterior invertida tanto vertical como horizontalmente.

TAUMATROPO

Es un juguete que reproduce el movimiento mediante dos imágenes, fue inventado por John Ayrton Paris en 1824.

Consiste en un disco con dos imágenes diferentes en ambos lados y un trozo de cuerda a cada lado del disco. Ambas imágenes se unen estirando la cuerda entre los dedos, haciendo al disco girar y cambiar de cara rápidamente. El rápido giro produce que, ópticamente, y por el principio de persistencia retiniana, la ilusión de que ambas imágenes están juntas.

Su invento suele atribuírsele a John Ayrton Paris, que lo habría construido para demostrar el principio de persistencia retiniana, ante el Real Colegio de Físicos de Londres, en 1824. En aquella ocasión, utilizó los dibujos de un papagayo y una jaula vacía para causar la ilusión de que el pájaro estaba dentro de la jaula.

Fue muy popular en la Inglaterra victoriana, los taumatropos de la época solían incluir pequeños versos acompañando a las imágenes. Además, es el precursor de otros instrumentos más complejos, el zoótropo y el praxinoscopio, precursores a su vez del cine.

ZOOTROPO

Máquina estroboscópica creada en 1834 por William George Horner, compuesta por un tambor circular con unos cortes, a través de los cuales mira el espectador para que los dibujos dispuestos en tiras sobre el tambor, al girar, aparezcan en movimiento.

Fue un juguete muy popular en la época y uno de los avances hacia la aparición del cine que se crearon en la primera mitad del siglo XIX.

En lo personal se me hiso muy interesante asistir a esta exposicion de foto septiembre, ya que nos mostraron estos dispositivos, entrar a una cámara oscura y que nos explicaran su función me gustó mucho, ya que la verdad yo no entendía cómo se hacían las fotografías desde ahí, también me gusto conocer el traumatropo y zootropo, dispositivos que también fueron utilizados en la fotografía antigua, de los dos me gustó más el zootropo porque te muestra mejor la fotografía en movimiento y se hacía con varias fotos y el traumatropo no.

Análisis

2011-11-23T07:39:00.000-08:00

1. VÍNCULO DEL NIVEL CONTEXTUAL

TÍTULO:
AUTOR: FERNANDO MONTIEL KLINT
NACIONALIDAD: MEXICANO
AÑO: 2008
PROCEDENCIA: NIRVANA
GÉNERO: Fotografía artística
GÉNERO 2: FOTOGRAFIA DE AUTOR

PARÁMETROS TÉCNICOS

B/N / COLOR: COLOR
Formato:
CÁMARA, SOPORTE Y OBJETIVO:
OTRAS INFORMACIONES:

En las fotos se retrata el como nuestra sociedad llena sus necesidades espirituales con pobres arquetipos materiales. Así pues podemos encontrar un día de campo con mantel vino y ramos de flores… en el piso de un departamento con una pantalla de plasma proyectando un bosque o bien una persona levitando sostenida por dos sillas, también podemos encontrar a una mujer meditando en su bicicleta fija, no cabe duda que el autor logra su cometido, advirtiendo que la elevación espiritual o el contacto con la naturaleza es un espacio que para muchas generaciones parece negado.

El arte de la aprehensión de las imágenes y el unicornio

2011-11-23T00:41:00.000-08:00

Este libro habla sobre la relación del autor de éste, Carlos Jurado, y su relación con la cámara oscura y el arte de aprehender imágenes. No podemos concebir la época actual sin la fotografía, ya que no existe una sola actividad humana en que el manejo de las imágenes no esté presente.

Muchos siglos atrás, los magos practicaban una actividad que ellos creían era mágica que consistía en el arte de la aprehensión de las imágenes, lo cual viene siendo lo que hoy conocemos como fotografía, esto solo se trataba del desarrollo de un fenómeno físico.

En la actualidad todos conocemos una cámara fotográfica, pero la mayoría desconocemos sus principios físicos, que en si son los mismos que los de su predecesora, la cámara oscura, solo que mejorada con cientos de tornillitos y resortes.

El descubrimiento de la cámara oscura fue atribuido a Leonardo Da Vinci, tal vez porque fue el primer hombre de la era moderna en utilizarla de manera práctica. En realidad nunca sabremos quién o quiénes fueron los que descubrieron el fenómeno físico que la origina.

La cámara oscura tiene una segunda historia, que en realidad vendría a ser la primera, pero hablaremos de ella más adelante, pero antes, hablemos del unicornio.

Un unicornio es un fabuloso animal con cuerpo de caballo y con un cuerno recto en medio de la frente. Rinoceronte-Marfil fósil de mastodonte, que creyeron los antiguos procede del Unicornio-Marino. Narval.

En el año de 1913, se celebró en Budapest un Congreso Internacional de Zoólogos. El representante de Rumania, Dr. Roman Landescu, fue entrevistado acerca del Unicornio por Jonas Spaulding, corresponsal de la revista norteamericana Golden Bird. Ésta fue una charla informal en la que el doctor le planteo al reportero que los unicornios pudieron haber existido hace cientos, miles o millones de años y que pudieron ser el resultado de la cruza de un caballo con una gacela.

Hubo épocas en que los unicornios fueron dados por reales, pero, posteriormente, cuando el hombre dejó de verlos, pasaron a la Historia como un mito. Efectivamente existieron, y hay pruebas, que adelante presentaremos, que lo confirman. Desde el siglo IV, magos y alquimistas investigaron fenómenos relacionados con la luz y las imágenes.

De este libro no existen ejemplares en ninguna biblioteca. El único conocido es propiedad del Sr. Irving Collingwood, quien proporcionó los datos y una copia fotográfica de la portada.

Cuando salimos de esta clase, pensé que el profesor estaba un poco loco, pero al leer que si existe esto, se me hiso interesante, ya que yo creía que toda la gente sabía que no existían los unicornios, pero ya leyendo un poco sobre esto, me doy cuenta que no, que hubo gente hace tiempo que si pensaba que existían.

Joseph Nicéphore Nièpce

2011-11-23T00:12:00.000-08:00

Nicéphore Niepce fue un científico, inventor y fotógrafo francés que nació en el año 1765 y murió en 1833. Fue el inventor, junto a su hermano, de un motor para barco y, junto a Daguerre, de la fotografía.

Interesado en la litografía, empezó realizando copias de obras de arte utilizando los dibujos realizados para la plancha por su hijo. Cuando en el año 1814 su hijo se alistó en el ejército, tuvo la genial idea de tratar de poner en relación la cámara oscura junto con las sales de plata sensibles a la luz para tratar de conseguir imágenes fijas.

Empezó utilizando la piedra como soporte para fijar las imágenes, aunque desistió pronto por los grandes problemas que acarreaba. Siguió entonces con el papel, luego con el cristal y, por último, con diversos metales como el estaño, el cobre, el peltre, entre otros.

Obtuvo las primeras imágenes fotográficas de la historia en el año 1816, aunque ninguna de ellas se ha conservado. Eran fotografías en papel y en negativo, pero no se dio cuenta de que éstos podían servir para obtener positivos, así que abandonó esta línea de investigación.

Descubre la primera Heliografía

Un par de años después, ya en el 1818, obtiene imágenes en positivo sacrificando de este modo las posibilidades de reproducción de las imágenes, por ser las únicas imágenes obtenidas

Al procedimiento lo llamó la Heliografía (que significa lo mismo que Fotografía), distinguiendo entre heliograbados y reproducciones de grabados ya existentes. Realizada unos diez años después de que consiguiera las primeras imágenes, recoge un punto de vista de una calle fijado sobre una placa de metal. Necesitó 2 horas de tiempo de exposición de la placa a la luz.

Más tarde y causa de una apoplejía sufrida en su estudio de Saint Loup de Varennes falleció el día 5 de julio de 1833, a los sesenta y ocho años, siendo enterrado en el cementerio del pueblo.

Gracias a la publicación en el año 1841 de la obra de su hijo Isidore Niépce, titulada Historia del descubrimiento del invento denominado daguerrotipo, se pudo aclarar su papel en la historia del descubrimiento de la fotografía, ante las maniobras realizadas por Daguerre para ocultar sus trabajos.

La imagen

2011-11-22T23:57:00.000-08:00

Una imagen es la representación visual de un objeto a través de técnicas de la fotografía, la pintura, el diseño y otras disciplinas.

Película "Bailando en la oscuridad"

2011-11-22T23:37:00.000-08:00

Al principio se muestra un poco confusa la historia, pero conforme fué pasando, me llamó la atención y me gustó.

Trata sobre la historia de una mujer que sufre de ceguera está a punto de quedar ciega por una enfermedad y su único objetivo es ahorrar dinero para que su hijo que heredó la misma enfermedad pueda operarse y no quede ciego también.

Ella tenia un amigo que era policía y una día intenta asaltarla porque tenía problemas de dinero el policía y peleando ella lo mata y la meten a la cárcel; le dicen que pueden pagar un abogado pero ella no quiere porque es el dinero que iba a pagar por la operación del hijo y ahí se queda encerrada.

Y como para pasar los días tranquila se relaja con canciones que le gustaban a ella.

Es una película que como bien ya lo dije al principio es un poco confusa pero entretenida, ya que tiene algunos musicales.

Me dio mucha verguenza no saber que era la Edad Media..

2011-11-12T17:22:00.000-08:00

La edad media se dió desde la desintegración del imperio Romano de Occidente y termina con la caída del Imperio Bizantino.

La fecha del término de la edad media coincide con varios acontecimientos, uno de ellos es la invención de la imprenta, y con el fin de la Guerra de los Cien Años.

La edad media según lo que leí fue un periodo de estancamiento cultural, ubicado entre la antiguedad clásica y el renacimiento. Actualmente la edad media se ve como una evolución en la historia europea.

Se caracteriza porque en ese tiempo fué surguiendo la burguesía, nacieron las grandes ciudades, se dieron las cruzadas, entre otras cosas.

UNA MEJOR EXPLICACION:

"La imágen" por Vilem Flusser

2011-11-12T17:05:00.000-08:00

En la lectura encontramos varias palabras claves, las cuales son:
= Imagen
= Imaginable
= Dimensión
= Imaginación
= Registro
= Mirada
= Espacio
= Idolatría
= Conceptualización
= Universo

Portafolio de evidencias

2011-11-12T16:41:00.000-08:00

El Portafolio de Evidencias, es un registro del trabajo que da cuenta de la estructura y enfoque de nuestros procesos de formación bajo un enfoque de competencias.

Conjunto de pruebas recolectadas a lo largo del período a evaluar y que se aportan durante la evaluación para demostrar la competencia laboral del empleado, sus aportes al cumplimiento de las metas institucionales y su potencial de desarrollo profesional.

cámaras.. cámaras y mas cámaras

2011-11-12T16:30:00.000-08:00

Hay muchísimos tipos de cámaras, pero simplemente queremos la mejor, para así poder trabajar y aprender mejor.
A mí, sin duda, la que mas me gusta es la NIKON D3100, es profesional y es de un tamaño muy cómodo, contiene muchas funciones y puedes ponerle flash.
Sin duda con ella podré crear las mejores fotografías y mostrar el mundo como lo veo YO.

¿A que le llamamos Lúdico?

2011-11-08T19:59:00.000-08:00

A través del término Lúdico se refiere a todos aquello propio o relativo al juego, a la diversión, es decir, un juego de mesa, una salida con amigos a un parque de diversiones son todas actividades lúdicas.

Tan fácil como lo dice anteriormente, lúdico es todo lo que tiene que ver con el juego y con la diversión.